Как научиться слушать музыку: с чего начать изучать музыкальные жанры

Музыка сопровождает нас везде: дома, на улице, в транспорте, на работе, в кафе и социальных сетях. Многие интересуются этим видом искусства, у каждого есть свои любимые жанры и исполнители. Но есть и те, кто не знает, как научиться слушать музыку. Для этого не понадобится много усилий. 

Музыка наполняет жизнь интересным, радостным и содержательным, открывает богатый мир вдохновленных и глубоких переживаний, чувств, мыслей. Учиться слушать музыку стоит, для того чтобы получать от неё больше удовольствия, понимать большее количество произведений, для личностного роста, самопознания и из-за того, что это отличительная особенность человечества.

Советы начинающим

Каждому культурному человеку важно знать и уметь ценить разную музыку. Нужно чаще её слушать. Знакомство можно начать с небольших произведений вокальной музыки (романсы, песни, отрывки из опер), танцевальной и программных музыкальных сочинений. Необходимо понимать внутреннее устройство, структуру и форму музыкальных произведений.

Облегчить изучение музыки помогут следующие шаги:

1. Прослушивание музыки вживую.
2. Качественный звук.
3. Изучение контекста, истории создания.
4. Чтение критики, прослушивание лекций и подкастов.
5. Наслаждение.
6. Обучение игре.

Слушать музыку вживую

Прослушивание музыки в записи хорошо, приятно и полезно, но лучшего эффекта в изучении можно добиться, слушая её вживую. Если говорить об исполнении классики, то стоит обратить внимание, например, на концерты, которые проходят в Московской консерватории. Мы рекомендуем пианиста Геннадия Рождественского, Алексея Любимова, Михаила Плетнёва, альтиста Максима Рысанова, виолончелистку Наталью Гутман, дирижёра Владимира Юровского и Александра Рудина.

Среди известных русскоязычных исполнителей других жанров обязательно стоит побывать на концерте таких музыкантов:

1. Григорий Лепс.
2. Баста.
3. Би-2.
4. Руки вверх!
5. Валерий Меладзе.
6. Филипп Киркоров.
7. Стас Михайлов.
8. ЛСП.
9. Элджей.
10. Федук.
11. Khalib.
12. Валерия.
13. Сергей Лазарев.
14. Дима Билан.
15. Земфира.

Необязательно начинать с самых популярных и дорогих исполнителей. Достаточно посещать любые мероприятия и концерты. Начав разбираться в этом виде искусства, вы сможете выбрать свою музыку и музыкантов.

Качественный звук

Качественный звук зависит от инструментов и аппаратуры музыкантов. Для слушателей музыки в записи это в первую очередь звуковой файл без перекодировок, а не дорогие колонки или наушники (впрочем, они тоже важны). 

Потеря качества звука происходит из-за сжатия файлов. Оно используется в популярных форматах MP3, MP4 и AAC. В случае с MP3 размер значительно уменьшается с помощью избавления от лишней информации. При этом инструменты и вокал становятся пресными, полная звуковая картина купируется. MP4 и AAC тоже калечат звук, хоть и меньше.

Предельно чистое звучание можно получить, прослушивая файлы в цифровых форматах максимально высокого разрешения, например, в MQS, WAV и FLAC. Для прослушивания последнего разрабатывают профессиональные плееры. Они дорогие, но разница между прослушиванием такого формата и MP3 стоит того.

Изучать контекст, историю создания

Следующий шаг, который нужно сделать, чтобы научиться слушать музыку – теория, азы. Обычно новичкам, желающим изучать классику, рекомендуют курс Роберта Гринберга How to Listen and Understand Great Music и курс Great Masters. Во втором лекции посвящаются известным композиторам. Есть ещё хороший вводный курс Крейга Райта Listening to Music и лекция Бенджамина Зандера «Сила классической музыки».

Можно почитать «Кратчайшую историю музыки» (Дарен Хенли) или «Когда можно аплодировать» (Дэниэл Хоуп) или биографии композиторов из серии «ЖЗЛ».

Знакомство с другими жанрами происходит подобным образом – с помощью теории на тему интересную вам.

Читать критику, слушать лекции и подкасты

Найти хороших критиков можно на Yotube, например, RAMузыка. Можно подписаться на Telegram-каналы наподобие @sobolevmusic с новинками от Олега Соболева, @shufle_online с авторскими подборками Александра Филимонова и Алексея Пономарева, @noexp с новинками в жанре инди от Ивана Афанасьева.

Топ-10 лучших музыкальных критиков России и СНГ:

1. Артемий Троицкий.
2. Александр Кушнир.
3. Андрей Бухарин.
4. Андрей Бурлака.
5. Алексей Калачев.
6. Давид Блувштейн.
7. Борис Бабанов.
8. Данил Волохов.
9. Андрей Горохов.
10. Алексей Мажаев.

Наслаждаться

Не нужно стопроцентно полагаться на теоретические знания и мнения ведущих критиков и относиться к песням предвзято. Они могут вызывать у вас разные эмоции, не совпадающие с мнением других, большинства. Главное в прослушивании музыки – наслаждаться ей. Кому-то по душе романтические треки, кому-то депрессивные, третьи предпочитают мотивирующую музыку. Нет универсального ответа на вопрос о том, какую музыку нужно выбирать. Это должно быть то, что близко именно вам.

Учиться играть музыку

По-настоящему понять глубину музыкального произведения поможет освоение нот и игра на музыкальных инструментах. Великий композитор Прокофьев говорил, что самый лучший и быстрый способ понять музыку — это взять любой музыкальный инструмент и научиться на нем играть.

С какого жанра начать?

Начать знакомство с музыкой можно с классики и других известных жанров: джаза, рока, рэпа и электронной музыки.

Классика

Классическая музыка – это образцовые музыкальные произведения. Она оказывает на слушателей наиболее всестороннее воздействие и считается самой полезной для человеческого организма. Она помогает детям интеллектуально развиваться, обладать большей восприимчивостью к наукам и стрессоустойчивостью. 

Классика полезна для здоровья. Согласно исследованиям она:

• понижает давление;
• делает слушателя эмоциональнее;
• помогает заснуть;
• облегчает боль;
• улучшает память;
• помогает справиться с тревожностью;
• помогает строить взаимоотношения с окружающими;
• повышает продуктивность;
• помогает расслабиться.

А вот с чего стоит начать учиться слушать классическую музыку:

1. Эдвард Григ. Сюиты из музыки к драме Ибсена «Пер Гюнт».
2. Антонио Вивальди. «Времена года».
3. Петр Чайковский. «Времена года». Концерт для фортепиано с оркестром №1. 
4. Фредерик Шопен. Вальсы, ноктюрны, этюды и другие миниатюры.
5. Людвиг Ван Бетховен. Симфония №5.
6. Сергей Прокофьев. Сюиты из музыки балета «Ромео и Джульетта».
7. Модест Мусоргский. «Картинки с выставки».
8. Сергей Рахманинов. Концерт для фортепиано №2.
9. Дмитрий Шостакович. Симфония №7 (Ленинградская).

Джаз

Джаз – это вид музыкального искусства, который возник из сочетания черт европейской и африканской культур (на базе импровизации, неровного ритма и темпа). Это одна из самых энергичных и живых музыкальных форм, оказавшая грандиозное влияние на большинство популярных жанров за последнее столетие.

Звёзды джаза:

Великие джазовые композиции:

1. Пол Дезмонд – Take Five.
2. Джерри Херман – Hello, Dolly!
3. Х. Кармайкл и С. Горрелл – Georgia on My Mind.
4. Джордж Гершвин – Summertime.
5. Р. Роджерс и Л. Харт – My Funny Valentine.
6. Дюк Эллингтон – Caravan.

Рок

Рок – это направление эстрадной музыки, исполняемой преимущественно на низких нотах на электромузыкальных инструментах. Это нарушение правил и общепринятых норм, выражение желания быть в оппозиции к моде и власти. Рок-музыка улучшает мозговую активность, реакцию и память.

Коротко об истоках:

1. Howlin’ Wolf – Smokestack Lightning.
2. Roll Over Beethoven – Chuck Berry.
3. Elvis Presley – Jailhouse Rock.
4. The Beatles – Come Together.
5. The Rolling Stones – (I Can’t Get No) Satisfaction.
6. The Doors – Roadhouse Blues.
7. Jethro Tull – Aqualung.

Топ-10 рок-песен всех времен:

1. Queen – Bohemian Rhapsody.
2. Nirvana – Smells Like Teen Spirit.
3. Pink Floyd – Another Brick In The Wall.
4. Bon Jovi – It’s My Life.
5. Linkin Park – Numb.
6. Evanescence – My Immortal.
7. The Cranberries – Zombie.
8. Led Zeppelin – Stairway To Heaven.
9. The Eagles – Hotel California.
10. The Beatles – A Day In The Life.

Среди лучших исполнителей русского рока: Сплин, Кино, Земфира, Наутилус Помпилиус, ДДТ, Агата Кристи, Би-2, Lumen, Аквариум и другие.

Рэп

Рэп – это речитативное исполнение стихов под ритмическую музыку. Мы живём в эпоху рэпа. У рэперов миллионы просмотров клипов, они собирают крупнейшие площадки. Современный рэп – музыка для простых площадок и широких масс. Рэперы являются лицами поколения. Это новая поэзия, целые творческие Вселенные и музыкальное сопровождение многих дорогих брендов.

В списке лучших зарубежных рэперов Эминем, Канье Уэст, Dr. Dre, Drake, Ice Cube, Snoop Dogg, 50 Cent, Jay-Z и другие.

Если вас интересует русские/русскоязычные рэп-исполнители, послушайте:

1. Oxxxymiron.
2. Miyagi.
3. Баста.
4. Децл.
5. Серёга.
6. Лигалайз.
7. Feduk.
8. ЯрмаК.
9. PHARAOН.
10. Скриптонит.
11. Noize MC.
12. ЛСП.
13. Смоки Мо.
14. Макс Корж.
15. Horus.
16. Каста.
17. Guf.
18. 25/17.
19. Centr.
20. Триада.

Электронная музыка

Электронная музыка – музыка, созданная с использованием электромузыкальных инструментов и электронных технологий.

8 альбомов, с которых нужно начать знакомство с электроникой:

1. Depeche Mode – Violator.
2. Kraftwerk – Radio- Aktivität.
3. The Prodigy – Music For The Jilted Generation.
4. Nine Inch Nails – The Downward Spiral.
5. Autechre – Incunabula.
6. Laibach – WAT.
7. Deutsch Amerikanische Freundschaft – Alles ist Gut.
8. Infected Mushroom – Classical Mushroom.

Методы погружения в музыку

Мы выбрали несколько эффективных методик для тех, кто хочет начать слушать музыку.

Последовательно слушать признанных классиков

Самый традиционный способ знакомства с академической музыкой. Те, кто его практикует, рекомендуют слушать знаковые произведения в хронологическом порядке, выбирая эпохи, наиболее близкие по духу и останавливаясь на них.

Слушать близких по духу

Не всем подходит Моцарт и Бах. Есть классические композиторы, работы которых более созвучны жизни современного человека, например, Шостакович, Малер и Стравинский. Интересных композиторов и исполнителей можно найти в любом жанре.

Подбирать музыку по настроению

Ещё один способ познакомиться с музыкой – выбирать произведения, соответствующие эмоциям и настроению слушателя. Если говорить о классике, то для сосредоточенной работы подойдёт Бах, в минуты гнева Вагнер или Бетховен, когда хочется трагедии Брамс, для романтики Дебюсси, в период душевной смуты Шуберт и Шопен, когда весело Моцарт.

К сожалению, добиться абсолютного объективного восприятия музыки невозможно. На наш музыкальный опыт влияют наши предпочтения, переживания и память. В этом нет ничего плохого, но если вы хотите добиться большей объективности, замещайте лишнюю информацию полезной: культурным контекстом, сведениями об авторе и его творческом процессе.